Was haben eine Komposition aus leuchtend farbigen Dreiecken, duftende Skulpturen, die von der Decke hängen, ein bunt gestreifter Dackel und ein Skater, der auf minimalistischen Skulpturen Tricks macht, miteinander zu tun?
All diese Werke stehen in der Tradition einer Kunst, die nichts abbildet, sondern mit Form, Farbe, Raum, Linie oder Fläche ganz Neues schafft: Konkrete Kunst. Die Idee scheint nach nun mehr als 100 Jahren vertraut - und ungeheuerlich zugleich! Denn die Loslösung von der Abbildung bietet große Freiheit. Die Freiheit, mit den Parametern zu experimentieren, konzentriert wahrzunehmen und zu sehen, ohne zu interpretieren. Von Anfang an war die Konkrete Kunst eine demokratische: Sie funktioniert ohne Vorwissen – und ohne Vorurteile.
Nach dem Erfolg der Ausstellung ganz konkret setzt nun ganz konkret 2 das Konzept des „sinnlichen, assoziativen Crashkurses“ auf größerer Fläche und mit einer völlig neuen Werkauswahl fort. Ein farbenprächtiges, formverliebtes, überraschendes und sportliches Abenteuer, das von der Gestaltung für Olympia 1972 in München von Otl Aicher bis zu Kay Walkowiaks humorvoll-strengen Videoarbeiten reicht, von den strahlenden Hard Edge-Malereien Georg Karl Pfahlers aus den 1970ern bis zu Diana Gallis anschmiegsamen Stoffskulpturen aus dem Jahr 2024.
Mit Werken von:
Otl Aicher, Max Bill, Helen von Boch, Luigi Colani, Günter Fruhtrunk, Diana Galli, Donald Judd, Roman Lang, Robert Morris, Ad Minoliti, Aurélie Nemours, Georg Karl Pfahler, Dieter Rams, Rafa Silvares, Marco Stanke, Anton Stankowski, Frank Stella, Victor Vasarely, Timm Ulrichs, Kay Walkowiak u. a.
Werke der Städtischen Sammlung Erlangen treffen in der Ausstellung auf zahlreiche Leihgaben aus dem Museum für Konkrete Kunst und der Stiftung für Konkrete Kunst und Design Ingolstadt.